画初起源于装饰使用，书法收藏开始于对文字内容和书写的把玩，也附带着画的装饰功能。随着装饰品材料的多元化，以及文化传承之破坏，书画作为墙上的装饰物品已远离了绝大的多数家庭。当今的人们重新又看上书画，多数人大都是冲着巨额财富去的，前代的书画在艺术品的市场的表现，使很多人希望拥有这一财富，复制奇迹。大量的经营艺术品的人及机构，推销产品时都鼓吹的都是当下投资、未来获益。与推销保险一样，把回报说得那么确定且丰厚，而他们自己却并不购买自己的产品，像多数画家自己不买画，只喜欢豪车和豪宅一样。
　　大家都知道某个行当能赚大钱，说明这个行当的大钱已经被别人赚去了，这是经济学一般规律，不然普天下的人就都很容易复制赚钱机会，都一样有钱。一种产品成为了普遍需求要么就是大宗物资，要么是虚假的泡沫。大宗的物资的盈利模式在于数量大和微利，如果书画作品的装饰功能还在，印制年画就是这样获利。艺术品从古到今大都是奢侈品，说什么走进了千家万户，除非像彩电、洗衣机、冰箱，成为生活的必需，而当今雨后春笋般成长起来的书画家，一批批书画作品被富人买回家，大多数都被放在柜子里，当着凭证和期权一样的保管，只是个概念，不是生活的必需。据说，西方从事画画的人逐年减少，与我们一样，装饰需求多元了是共同的，西方人买普通的画是着眼于当下的使用，没有人把低端画买下来指望未来增值。我在想，这么多字画，而且还在呈现几何级不断增加存量，当下未见到使用，未来还会有什么用呢？试想把你一件莫名其妙的心爱之物，传给自己的孩子，是什么情景？隔代又隔膜，他们一定不会理解这东西的意义，更别想增值而卖给其他人家了！
　　艺术品市场之财富效应产生于生活财富匮乏时，不是生活必需的奢侈品被价值低估，随着生活的富裕，购买艺术品的人数增加，使供求关系改变而价值开始回归。冲着再涨价的概念去购买者增多，就会产生预期的增值效应，进而出现价值高估和泡沫。当今艺术品市场总体已处于这样的新阶段，未来高价艺术品永远是小众收藏所追逐的少数大家作品，许多过去时代的小名头书画作品却没有当代书画值钱，这都是活生生的现实。任何一个时代除了主流风尚以外，也必有传统习俗的传承者，所以任何时代都会有小众对字画的需求，他们自有他们同时代的作品可供选择，或继续追捧已经高价的大名家。没有人会喜欢带着逝去的人印迹的旧货，除非这些旧物能未来风骚，跃入大名家行列，可能吗？
　　我常常劝买字画的人：你买的字画得保证让自己赏心悦目，买回家少能挂在客厅、书房、卧室，或随便地方。对花大钱买字画的人：所买的画起码要能向人显摆，让内行感到稀奇、羡慕和惊叹。毋庸讳言，全世界的购买艺术品的人有26%都是为了炫富，正好高出一倍。我还对买高档字画的人说，检验你所买是否值当，假如你有不时之需，藏品要能保证可作抵押，或能打折变现。假若买的是天价，缺钱时地价都卖不出，那就是被推销了。部分赏心悦目的字画或许会博得未来的人来认真欣赏，值钱与否好像并不重要，重要的是你消费过。画创作只有重回它的本质，才能拥有健康的未来，才有可能产生出新的传世作品。